Música avançada

Sónar 2022: la pista de ball més gran del món

La programació del Sónar bascularà enguany sobre dos eixos: la diversitat cultural i les noves identitats, i el discurs mediambiental amb ànim de contribuir a la conscienciació col·lectiva. En el seu retorn al format i seus habituals de Fira Bcn el 16, 17 i 18 de juny, després de dos anys de pandèmia, el certamen té una novetat destacada: la reformulació de Sónar+D per fer la seva programació més accessible al públic diürn del festival, amb una reubicació al Palau de Congressos, un nou escenari audiovisual i un exhibició d’art digital. En global, Sónar 2022 presentarà 117 actuacions al seu programa de dia i de nit

Estrenes exclusives

El llegendari duet britànic The Chemical Brothers presentarà en viu el seu darrer treball No Geography en un nou i espectacular xou audiovisual produït juntament amb els artistes visuals Adam Smith i Marcus Lyall.

Després d’un parèntesi de quatre anys, el trio berlinès Moderat torna a Sónar de Nit per estrenar el seu nou espectacle en directe produït juntament amb els seus col·laboradors PFA Studios. Serà un extraordinari xou audiovisual on presentaran el seu nou àlbum MORE D4TA i el seu formidable catàleg de clàssics. 

L’electrònica més èpica de The Blaze arribarà amb música inèdita que ben aviat veurà la llum i un flamant nou directe per presentar-la en primícia. Les actuacions de Bonobo per presentar el seu darrer àlbum Fragments, així com Polo & Pan i el seu concert escenificat també són algunes de les estrenes més destacades del festival.

Fins que surti el sol…

Sónar demostrarà per què és la pista de ball més gran del món allargant la festa fins a altes hores de la matinada amb les autèntiques estrelles del clubbing mundial actual.

Els DJ sets de música techno d’Anfisa Letyago -encarregada de tancar el SonarClub dissabte-, Charlotte de Witte, Or:la, ANNA o Richie Hawtin, el house progressiu d’Eric Prydz o la colorista sessió de house de The Blessed Madonna, encarregada de tancar a SonarPub by ThunderBitch dissabte, faran ballar el públic tant com el xou en clau disco-house Power to the PPL A/V de Folamour o l’acid techno de Reinier Zonneveld.

Tres noms de la música popular

C. Tangana torna al Sónar convertit en una estrella internacional i amb un extraordinari xou de grans dimensions, que beu tant de tots els seus èxits com del seu recent àlbum El Madrileño

Nathy Peluso també torna al festival, aquesta vegada amb el seu celebrat Calambre, per demostrar per què és la referent femenina de tota una generació i segueix regnant amb una imponent presència al terreny dels sons llatins i urbans. 

El fenomen urbà Morad amb el seu Triunfo de la verdad, el neoperreo en clau feminista de Ms Nina i el pop modern de Simona aproparan al públic el sons del futur més proper.

DJ sets exclusius de 6 hores

Un any més, SonarCar albergarà dues sessions de 6 hores amb so circular envolvent. 

Divendres, el col·lectiu queer berlinès Herrensauna XXL oferirà una sessió de música techno i electro, que comptarà amb Salome, CEM, MCMLXXXV i l’heroi del rave nacional Cadency.  Dissabte, prendran el relleu Kabza De Small x DJ Maphorisa (Scorpion Kings) per signar un profund viatge a ritme del nou gènere house amapià ‘made in’ Sud-àfrica.

Yung Singh b2b SUCHI portaran a Barcelona el so de la diàspora sudasiàtica que ha revolucionat l’escena electrònica del Regne Unit. Jennifer Cardini b2b Perel tancaran divendres l’escenari SonarPub by ThunderBitch amb el seu indie-dance fosc i el seu còsmic disc intimista, mentre que Midland & Shanti Celeste faran el mateix dissabte a SonarLab by Resident Advisor, mostrant la seva faceta més contundent.

Per acabar, en aquest cas en format live, Tiga & Hudson Mohawke estrenaran a Europa el seu projecte conjunt Love Minus Zero, que navega entre l’electrònica de ball més hedonista i els breaks.

Estrenes absolutes

Niño de Elche + Ylia + Banda “La Valenciana”: Concert de músika festera reinterpretarà la música de les festes populars de València amb més de 50 músics en un concert sense precedents, que creuarà els límits entre la música rave, el bakalao i la tradició flamenca. 

Maria Arnal i Marcel Bagés presenten Hiperutopia, una nova manifestació del seu àlbum Clamor acompanyats per les 36 veus del Cor de Noies de l’Orfeó Català.

Samantha Hudson debutarà al festival amb el xou en viu Liquidación total por Cierre, una ambiciosa reinterpretació del seu àlbum amb un so rave extrem, dissenyat especialment per a Sónar i que comptarà amb una estètica radical que trenca amb tot el que ha fet fins ara; Uncompressed, presentat per la plataforma Patreon, reunirà els músics, creadors i experts en sintetitzadors Hainbach, Look Mum No Computer i Cuckoo en una actuació única que promet ser radical, lúdica i suggerent, i el duet Tarta Relena i un cor conformat per 16 veus oferirà un dels directes més singulars a partir d’un creuament entre modernitat i tradició.

Un nou Sónar+D amb dos escenaris oberts a tot el públic

Sónar+D fa un salt qualitatiu important el 2022. El congrés s’integrarà a l’oferta de Sónar de Dia i presentarà dos escenaris oberts a tot el públic: el nou Stage+D, dedicat a conferències amb un alt component audiovisual i performatiu i als xous mutidisciplinars, i SonarComplex, amb les actuacions musicals de caire més tecnològic.

A més, acollirà debats i presentacions a SonarÀgora i inaugurarà l’àrea expositiva SonarMàtica by Tezos. 

El debat d’aquest any girarà al voltant de la Web3 (criptoart, NFTs, metavers i noves economies digitals); la Intel·ligència Artificial (IA) i les seves implicacions artístiques, tecnològiques, polítiques, socials i ètiques; i l’Ecologia Acústica, amb xerrades i presentacions sobre l’acció humana al Planeta observada a través del so i com aquest, alhora, s’ha convertit en font fonamental per a la recerca i el desenvolupament tecnològic.

Grans xous audiovisuals amb un alt component tecnològic

Sónar segueix fidel al seu compromís amb artistes i propostes que busquen trencar motlles i amplificar fronteres. En aquesta direcció, Arca debutarà a Sónar de Nit amb un nou xou en què presentarà en directe els seus cinc nous àlbums.

Sota el paraigua del nou Sónar+D i el seu esperit de traslladar el laboratori a l’escenari, SonarComplex acollirà els experiments vocals de Lafawndah, Lyra Pramuk o Eartheater, les propostes audiovisuals de Quayola, Martin Messier o Hamill Industries & Kiani del Valle i la percussió experimental d’Eli Keszler.

D’altra banda, SonarHall presentarà els ganxos pop sobre electrònica experimental de Sega Bodega, l’espectacle audiovisual amb piano i distorsió d’IHHH & Desilence, la proposta techno de personalitat punk de Louisahhh, el xou apocalíptic d’Amnesia Scanner o l’esperada i inèdita unió de Pedro Vian & Mana.

Música de club global

La música de club global i diversa es reconstrueix a partir d’artistes que arriben des dels cinc continents. Hi haurà la gran reina del house amapià, un nou gènere nascut a Sud-àfrica, la cantant i ballarina Kamo Mphela

Les asiàtiques-britàniques Manara i Jyoty faran gala del seu estil multicultural així com la seva radicalitat . La neozelandesa Lady Shaka signarà un DJ sets que recorrerà la tradició maori, l’experimentalisme de club o el rap nord-americà. 

La percussió dels ugandesos Nihiloxica; l’UK rap de Headie One; l’electro sense escrúpols ni miraments de l’alemanya Helena Hauff; l’art multidisciplinar de la taiwanesa veeeky; els amplíssims registres sempre enfocats a la pista de ball de Poté i Jamz Supernova; la música de club experimental i inspirada en tradicions locals de l’uruguaià Lechuga Zafiro; l’angolenya-portuguesa Pongo (ex vocalista de Buraka Som Sistema) com a gran ambaixadora del neo-kuduro; el nord-americà DJ Python amb els seus ritmes llatins; i la imprevisible selectora i productora d’avantguarda Avalon Emerson, capaç d’enlluernar qualsevol pista de ball del món.

L’esperit més radical i innovador al nou escenari SonarPark by DICE

Hi actuaran els ja citats Morad, Simona o Ms Nina, així com Rojuu, que arriba amb el seu nou àlbum com la gran promesa local del nou pop.

La sevillana Juicy Bae farà valer la proposta de flamenc i ritmes urbans. El Bobe amb els seus ritmes drill i afro; els canaris Locoplaya amb les seves lletres en clau rap; els germans gallecs Yugen Kala amb la seva electrònica experimental, que va de l’ambient a la bass music; o el duet mori, Rusowsky amb el seu pop amable.

Tots ells actuaran en un escenari en què també sonaran els discos atrevits de la veterana DJ Marcelle / Another Nice Mess, el ghetto-house de Partiboi69, la música de club de Coucou Chloe o el dancehall mutant amb indicis metall de Scotch Rolex ft. MC Yallah & Lord Spikeheart.

Tres intervencions sonores al cor de Barcelona

Barcelona viurà la setmana de Sónar al seu centre neuràlgic gràcies a SonarExtra. La ruta plantejada portarà el públic fins al Palau Güell, el primer lloc a Espanya que albergarà una instal·lació sonora amb el projecte de co-creació Hyperorgan -amb un orgue capaç de ser activat mitjançant eines informàtiques via accessos MIDI-. Serà la primera vegada a Espanya que es podrà escoltar aquest instrument, mentre es recorre l’espai Gaudí i es reprodueix de forma regular i automàtica una peça creada especialment per a l’ocasió per l’ensemble retro-futurista berlinès gamut inc, conegut per la seva constant col·laboració amb la tecnologia en el camp artístic. 

A més del Palau Güell i Sónar, la iniciativa involucra a l’orguener Albert Blancafort (de Blancafort OM), a gamut inc i al tecnòleg Santi Vilanova (Playmodes). Qualsevol persona que visiti el Palau Güell entre el 15 i el 19 de juny podrà viure aquesta experiència absolutament inèdita.

La següent parada serà l’Hotel ME Barcelona, on es podrà visitar la instal·lació audiovisual immersiva Transient, presented by ME by Meliá, de l’artista italià Quayola. Estarà activa del 15 al 18 de juny i será accessible de forma totalment gratuïta.

La tercera i última parada de SonarExtra serà la Fundació Antoni Tàpies, en la qual es podrà visitar la instal·lació sonora Sondear, creada el 2001 per Mika Vainio per a enregistrar en temps real l’entorn urbà a través de les vibracions de l’escultura Núvol i cadira (1990), que presideix la façana de l’edifici.

A més, s’habilitarà també la listening room ‘Museu del so’, una sala buida en la qual sonarà música del difunt artista finlandès seleccionada per la seva dona Rikke Lundgreen i pel seu gran amic Tommi Grönlund, amb qui va cofundar el segell Sähkö Recordings.

Deixa un comentari

L'adreça electrònica no es publicarà. Els camps necessaris estan marcats amb *